Klasik müzikte çağdaş dönemi anlatan, uzun kısa fark etmez, net ve anlaşılır yazı.

Cevap: <br /><br />Çağdaş dönem klasik müzik, yaklaşık olarak 20. yüzyılın başından günümüze kadar olan süreci kapsar. Birçok tarihçi ve müzik bilimci bu dönemi; genel olarak modernizm, postmodernizm ve minimalist müzik akımları olarak üç ana dala ayırır.<br /><br />Çağdaş klasik müzik dönemi, genel olarak II. Dünya Savaşı sonrası dönemi tasvir eder ve rock, pop, elektronik müzik de dahil olmak üzere klasik olmayan türlerle etkileşim içinde olmuştur.<br /><br />Modernizm, klasik müziğin çağdaş döneminin en belirgin hareketidir. Arnold Schönberg ve Anton Webern gibi bestecilerin atonal müzik ve dodekafonik müzik (12 tonlu müzik) gibi yenilikçi teknikler ve fikirler kullanıldı. Bu dönemin diğer önemli figürleri arasında Igor Stravinsky ve Béla Bartók bulunmaktadır.<br /><br />İkincisi, postmodernizm, genellikle 1960'lar ve 70'lerde ortaya çıkan ve daha önceki müzikal biçimler ve stiller üzerine düşünme eğiliminde olan bir yaklaşımdır. Philip Glass ve Pauline Oliveros gibi besteciler bu harekete yakından bağlıdır.<br /><br />Son olarak, minimalist müzik, 1960'larda ortaya çıkan ve tekrar ve sürekliliği vurgulayan bir türdür. Bu hareketin önemli figürleri arasında Steve Reich ve Terry Riley bulunur.<br /><br />Çağdaş klasik müzikte, önceki dönemlere kıyasla daha çok teknoloji kullanılmış ve yeni sesler ve besteleme teknikleri keşfedilmiştir. Bu dönem, orkestralardan kamara gruplarına ve hatta solo performanslara kadar çok çeşitli performans ortamlarında yer almıştır.<br /><br />Bu dönem hala devam ediyor ve birçok besteci yeni sesler, biçimler ve teknikler araştırmaya devam ediyor. Atonalite, mikro tonalite, aleatory (rastlantıya dayalı) müzik, elektronik müzik ve daha fazlasını içeren bir dizi yenilikçi yaklaşım kullanılmıştır.